viernes, 7 de agosto de 2009

ODA AL ATOMO

La fecha del 6 de agosto se eligió porque anteriormente la ciudad había estado cubierta por nubes. El B-29 Enola Gay, perteneciente al Escuadrón de Bombardeo 393 de EE.UU., despegó desde la base aérea de North Field, en Tinian, y realizó un viaje de aproximadamente seis horas de vuelo hasta Japón.

La aeronave arribó al objetivo con clara visibilidad a los 9.855 m. Durante el viaje, el Capitán de la Armada William Parsons armó la bomba, ya que se había desactivado para minimizar el riesgo de explosión durante el despegue.

La bomba Little Boy fue arrojada a las 08:15 hora local y alcanzó en 55 segundos la altura determinada para su explosión, aproximadamente 600 metros sobre la ciudad. La detonación creó una explosión equivalente a 13 kilotones de TNT. Se estima que instantáneamente la temperatura se elevó a más de un millón de grados centígrados, lo que incendió el aire circundante, creando una bola de fuego de 256 metros de diámetro. En menos de un segundo la bola se expandió a 274 metros.

Mientras el Enola Gay se alejaba a toda velocidad de la ciudad, el Capitán Robert Lewis, copiloto del bombardero, comentó: "Dios mío ¿Qué hemos hecho?". Bob Caron, artillero de cola del Enola Gay describió así la escena:

"Una columna de humo asciende rápidamente. Su centro muestra un terrible color rojo. Todo es pura turbulencia. Es una masa burbujeante gris violácea, con un núcleo rojo. Todo es pura turbulencia. Los incendios se extienden por todas partes como llamas que surgiesen de un enorme lecho de brasas. Comienzo a contar los incendios. Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis... catorce, quince... es imposible. Son demasiados para poder contarlos. Aquí llega la forma de hongo de la que nos habló el capitán Parsons. Viene hacia aquí. Es como una masa de melaza burbujeante. El hongo se extiende. Puede que tenga mil quinientos o quizá tres mil metros de anchura y unos ochocientos de altura. Crece más y más. Está casi a nuestro nivel y sigue ascendiendo. Es muy negro, pero muestra cierto tinte violáceo muy extraño. La base del hongo se parece a una densa niebla atravesada con un lanzallamas. La ciudad debe estar abajo de todo eso. Las llamas y el humo se están hinchando y se arremolinan alrededor de las estribaciones. Las colinas están desapareciendo bajo el humo. Todo cuanto veo ahora de la ciudad es el muelle principal y lo que parece ser un campo de aviación".

Han pasado 64 años de este terrible acontecimiento, hoy vale la pena recordarlo también con Oda al Átomo:

Pequeñísima estrella,
parecías para siempre enterrada en el metal:
oculto,
tu diabólico fuego.
Un día golpearon en la puerta minúscula:
era el hombre.
Con una descarga te desencadenaron,
viste el mundo, saliste por el día,
recorriste ciudades,
tu gran fulgor llegaba a iluminar las vidas,
eras una fruta terrible,
de eléctrica hermosura,
venías a apresurar las llamas del estío,
y entonces llegó armado con anteojos de tigres y armadura,
con camisa cuadrada,
sulfúricos bigotes,
cola de puerco espín,
llegó el guerrero y te sedujo:
duerme, te dijo,
enróllate,
átomo, te pareces a un dios griego,
a una primaveral modista de París,
acuéstate en mi uña,
entra en esta cajita,
y entonces el guerrero te guardó en su chaleco
como si fueras sólo una píldora norteamericana,
y viajó por el mundo
dejándote caer en Hiroshima.

Despertamos.
La aurora se había consumido.
Todos los pájaros cayeron calcinados.
Un olor de ataúd,
gas de las tumbas,
tronó por los espacios.
Subió horrenda la forma del castigo sobrehumano,
hongo sangriento, cúpula, humareda,
espada del infierno.
Subió quemante el aire
y se esparció la muerte en ondas paralelas,
alcanzando a la madre dormida con su niño,
al pescador del río y a los peces,
a la panadería y a los panes,
al ingeniero y a sus edificios,
todo fue polvo que mordía,
aire asesino.
La ciudad desmoronó sus últimos alveolos,
cayó, cayó de pronto,
derribada, podrida,
los hombres fueron súbitos leprosos,
tomaban la mano de sus hijos
y la pequeña mano se quedaba en sus manos.
Así, de tu refugio,
del secreto manto de piedra en que el fuego dormía te sacaron,
chispa enceguecedora,
luz rabiosa,
a destruir las vidas,
a perseguir lejanas existencias,
bajo el mar,
en el aire,
en las arenas,
en el último recodo de los puertos,
a borrar las semillas,
a asesinar los gérmenes,
a impedir la corola,
te destinaron, átomo,
a dejar arrasadas las naciones,
a convertir el amor en negra pústula,
a quemar amontonados corazones
y aniquilar la sangre.

Oh chispa loca,
Vuelve a tu mortaja,
Entiérrate en tus manos minerales,
vuelve a ser piedra ciega,
desoye a los bandidos,
colabora tú,
con la vida,
con la agricultura,
suplanta los motores,
eleva la energía,
fecunda los planetas.
Ya no tienes secreto,
camina entre los hombres sin máscara terrible,
apresurando el paso y extendiendo los pasos de los frutos,
separando montañas,
enderezando ríos,
fecundando,
átomo,
desbordada copa cósmica,
vuelve a la paz del racimo,
a la velocidad de la alegría,
vuelve al recinto de la naturaleza,
ponte a nuestro servicio,
y en vez de las cenizas mortales de tu máscara,
en vez de los infiernos desatados de tu cólera,
en vez de la amenaza de tu terrible claridad,
entréganos tu sobrecogedora rebeldía para los cereales,
tu magnetismo desencadenado
para fundar la paz entre los hombres,
y así no será infierno tu luz deslumbradora,
sino felicidad,
matutina esperanza,
contribución terrestre.

Pablo Neruda

domingo, 2 de agosto de 2009

LA BIRRA CREATIVA

Otrora las agencias de publicidad (usinas permanentes de creatividad) se desvivian en desarrollar historias originales para promocionar automoviles. Luego teléfonos celulares. Ahora birra (nacional o importada). Que más da. Brahma, Heineken o Budwaiser. Ya sea con toque latino, sajón o argento, la música está presente y produce el anclaje apropiado.






Yo prefiero quedarme con una más viejita y tomarme un Cinzanito... ¿te acordás?

sábado, 1 de agosto de 2009

A CELEBRARLO

Es Madonna, ¿la tienen?. Una piba nueva que está de vuelta... sin haberse ido. Tiene nuevo single. Se llama "Celebration" (coproducido con Paul Oakenfold) y se estrenará en todas las radios del mundo a partir del 3 de Agosto próximo. Forma parte de Celebration un Grandes Éxitos que abarca toda su carrera musical e incluye 34 canciones que decididamente cambiaron al mundo. El lanzamiento será el 29 de Septiembre.

Según la discográfica Warner Music, la edición limitada se editará en formato de CD, doble CD, doble DVD y álbum digital.

Además, el doble DVD contendrá sus mejores videoclips, incluyendo algunos inéditos y 'Celebration', filmado en Milán, Italia con la participación de su hija Lourdes, bajo la dirección de Jonas Akerlund (Ray of light y I' going to tell you a secret)

La portada de "Celebration" fue creada por el artista gráfico Mr. Brainwash (Sr. Lavado de Cerebro) conocido por transformar las fotos de iconos de la cultura Pop en obras de arte callejeras.

También llega en Octubre la edición argentina de I am because we are documental producido por Madonna estrenado en Junio pasado en este blog.

Madonna a punto de cumplir 51 años ha vendido más de 250 millones de discos a lo largo de más de 25 de trayectoria y sigue en la ruta con su extenso Sticky & Sweet Tour 2008/2009 (que concluirá en Septiembre en Israel). M eligió Buenos Aires para grabar el DVD oficial de su última gira mundial. El lanzamiento está previsto para el mes de Noviembre.

Habrá que esperar un poco más e invertir unos cuantos chelines si lo que queremos Madonner@s es celebrar a lo grande.

Clikea ya acá para escuchar antes que nadie el nuevo tema.

domingo, 26 de julio de 2009

EL DUEÑO DE LA GUARIDA

La tarde de Febrero era calurosa y estaba llegando a su fin. Caminaba por Niceto Vega en plan disfrute de un barrio que recién descubría. Hace unos cuantos años. Palermo empezaba a ser Soho, Hollywood, Queens o que se yo. Cruzando Fitz Roy ahí lo encuentro recostado sobre un lounge especialmente ubicado en la entrada de su local. El con sombrero y tiradores me invita a pasar, me enseña el lugar, su nueva guarida palermitana.

Su apelativo deviene de la denominación de su reducto musical más conocido y renombrado, La Casona del Conde de Palermo, ubicado también en Palermo en la calle Honduras entre Bulnes y Salguero, que a lo largo de casi dos décadas albergó a lo más representativo de la canción y la música popular argentina. Todas las voces tuvieron lugar en ese histórico café concert. No hay que olvidar las temporadas de teatro con El señor del baño de Rudy Chernicoff y muchos otros espectáculos.

Lamentablemente ese lugar fue erradicado por una cadena de supermercados una vez que adquirió los terrenos linderos para instalar un nuevo super-mega-alfredo-coto , a pesar de haber prometido que no iba a tocar esa estructura e iba a instalar allí un espacio para "productos especiales".
Alejandro Maria Zambonini fue farmacéutico y dueño de un negocio de esa especialidad en sus comienzos, pero luego el Conde se dedicó con entregada pasión al negocio de la música. Desinteresado de las ganancias que sus amigos artistas le podían aportar confió en muchos de ellos, siempre con la incondicional colaboración de su mujer Tina y sus hijos Juan Pablo, Mara, Gonzalo y María Laura.

Ya sin su Casona, el Conde tuvo otra gran guarida que se inauguró en 2003, El Condado, un emprendimiento ambicioso del que hacía mención al comienzo.

Desde 1982 en estos mágicos reductos estuvieron presentes Mercedes Sosa (Madrina artística de La Casona) Teresa Parodi, Juan Carlos Baglietto, Lito Vitale, Adriana Varela, Patricia Sosa, Litto Nebbia (su gran amigo), Luis Alberto Spinetta, David Lebón, María José Cantilo, Miguel Cantilo, Sueter, Rudy Chernicoff, Leo Masliah, Rubén Rada, Joaquín Sabina, Luis Eduardo Aute, Nacha Guevara, Silvina Garrè, Andrea del Boca, Julia Zenko, Sandra Mihanovich, Vane Mihanovich, Gianni Lunadei, Los Fabulosos Cadillacs, Adrián Abonizio, Las Blacanblus, JAF, Marilina Ross (Madrina artistica de El Condado), Jaime Ross, Ignacio Copani, Celeste Carballo, Charly García, Nito Mestre, Soledad, Los Tipitos, La Missisipi, Memphis la Blussera, Axel, Fabiana Cantilo, Willy Iturry, Chaqueño Palavecino, Horacio Guarany, Santiago Feliu, Raúl Porchetto, Yamila Cafrune, Black Amaya, Ciro Fogliatta, Alejandro Medina, entre tantos otros artistas.

Sea la Casona (antiguamente) o el Condado (recientemente), estos lugares fueron autenticas guaridas (y nunca mejor el término utilizado) para describir el ambiente de pertenencia donde cobijados por una gran presencia pudimos -sean cual sean nuestros gustos o preferencias musicales- disfrutar libremente de lo más maravilloso que tiene este mundo: LOS ARTISTAS.

Soy Un Artista! despide en este recuerdo al Conde del (único-viejo-auténtico) barrio de Palermo.

miércoles, 22 de julio de 2009

CONFIRMADO: SOY UN MARCIANO

No hacen falta exámenes de ADN, ni estudios genéticos ni pruebas y contrapruebas. Es una confirmación: Soy Marciano.

Si (intentar) seguir una dieta en base a alimentos macrobióticos es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si utilizar únicamente jabón de glicerina, neutro, sin perfume artificial (aún en tiempos de Gripe A) es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si beber cuatro tazas de té negro de china por día es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si amar usar alpargatas de yute (las autenticas) todo el año es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si escuchar a todo volumen una y otra vez cada tema musical que me guste es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si no seguir la moda y usar solo lo que me gusta sin importarme si está in / out es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si llorar de emoción y no creer por eso que es de menos hombre(!?) es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si pensar que todavía algo se puede mejorar es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si confiar y valorar la palabra de los demás es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si sostener que no solo la belleza física es lo único que nos hace deseables es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si creemos que el dinero no puede comprar nuestra felicidad y bienestar es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si pensamos que el cuidado del medio ambiente es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si explorar el misticismo religioso alejado de la institución eclesiástica es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si cuidar lo nuestro es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si vivir y no guardarme nada adentro es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si seguir al pie de la letra el decálogo del buen artista es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!

Si autoconsagrarme Artista! es ser un marciano, entonces Soy Un Marciano!


Entonces, sin duda, prefiero serlo.

lunes, 20 de julio de 2009

FELIZ DIA!!!


a los que me leen

a los que me hacen el aguante

a los que están cerca

a los que están un poco más lejos

a los que están, siempre

a los que me ayudan cuando me caigo

a los que me divierten cuando estoy arriba

a los que saben que decir en el momento justo

a los que entraron y se quedaron

a los que me dejan entrar

a los que me dejan ser

a los que puedo llamar amigos

a los que no sé si quiero llamar "amigos"

muy felíz día!

y más que nada GRACIAS POR ELEGIRME!

sábado, 18 de julio de 2009

18 J: 15 AÑOS DESPUES

15 Años después la causa judicial para esclarecer el atentado contra la mutual judía AMIA quedará proscripta. Esto quiere decir que nunca más se sabrá lo que sucedió, ni quienes fueron los culpables. Tampoco habrá lugar para reabrir otra causa (paralela) vinculada para aproximarse a un derecho básico e insoslayable como es el derecho a la VERDAD. Mientras la IMPUNIDAD esté más viva que nunca, la VERDAD seguirá muriendo un poco más cada día.



jueves, 9 de julio de 2009

LA NEGRA Y LA COCA, UN SOLO CORAZON

Son tan distintas y tan parecidas. Hoy cumplen años y cada una en lo suyo, son dos emblemas de lo nacional, de lo autóctono, de lo nuestro.

La tucumana es la gran voz de la música folclórica desde hace ya 50 años. Probablemente la mejor interprete de un inmejorable cancionero de amplio espectro. De Violeta Parra y Armando Tejada Gomez a Charly & Fito, pasando por lo mejor de la MPB (música popular brasileña) y Eladia Blazquez entre otros. La vigencia de una grande que supo actuar en los más exigentes y selectos escenarios del mundo, llevando consigo la profunda escencia latinoamericana en la venas. Pero sobre todo es sencilla, porque conserva la humildad de los grandes.

La "Coca" nació en Concordia, provincia de Entre Rios e inició su carrera como modelo, llegando a ser coronada Miss Argentina en 1955. Es la abandera del denominado "sexo ingenuo" explotado por Armando Bo, su compañero de toda la vida, durante los años '50, '60, '70 y principio de los ochenta. Conocería sus primeras películas gracias a la TV. “El trueno entre las hojas” fue masivamente conocida por las nuevas generaciones, algún sábado a la noche durante la década del 80 en “Función Privada”, aquel ciclo mítico del cinéfilo dúo dinámico; Carlos Morelli y Romulo -vaso de whisky en mano- Berruti, por el entonces ATC. El cine de Bo (el hacedor) y la Sarli (su musa) encontro su climax en el sexo y la violencia, pero sin pretensiones ni guiones estructurados. Criticada una y otra vez por los moralistas (la patrulla del buen gusto incluida) de turno y censurada hasta lo absurdo por los fachos de ocasión, la Coca representa aún hoy lo más genuinamente argentino. Como el Dulce de Leche, el colectivo o por que no el Peronismo.

Daría para un posteo solito para cada una de ellas, pero en esta oportunidad solo me quise referir a ellas como lo más tipicamente nuestro, salvando las diferencias que son muchas (por cierto) de criterio y talento especialmente. Les deseo Feliz Cumpleaños!!! y Viva la Patria, Carajo!!!

martes, 30 de junio de 2009

GRACIAS POR ELEGIRME, UN AÑO JUNTOS


En este primer aniversario tengo algo que decir...

a los que me leen
a los que no
a los que están, siempre
a los que no
a los que me acompañan
a los que no
a los que creen en mi
a los que no
a los que me consideran auténtico
a los que no
a los que sé, se interesan de lo que hago y digo
a los que no
a los que comparten mis novedades
a los que no
a los que estan ávidos de vanguardia y novedades
a los que no
a los que creen en el arte
a los que no
a los que me respetan
a los que no
a los que se divierten conmigo
a los que no
a los que los dejo pensando
a los que no
a los que asusto
a los que no
a los que me odian (pero me leen)
a los que no
a los que me toman en serio
a los que no
a los que saben que voy por más
a los que no
a todos y a cada uno de ustedes...

Quiero decirles y más que nada recordarles...

GRACIAS POR ELEGIRME!

SOY UN ARTISTA!

domingo, 28 de junio de 2009

EXTRAÑA PAREJA

La Real Academia Española de Letras define Orgullo como: “Arrogancia, vanidad, exceso de estimación propia, que a veces es disimulable por nacer de causas nobles y virtuosas”.

Hoy 28 de Junio se celebra el Día Mundial del Orgullo Gay. Pero la historia comenzó hace exactamente 40 años y no precisamente con una fiesta.

El Orgullo Gay nació en el Stonewall Inn, el bar del Greenwich Village de Nueva York donde surgieron las protestas para reivindicar la igualdad y la total integración en la sociedad norteamericana. Stonewall era el único bar gay de la ciudad donde gays, lesbianas y travestis se reunían.

En la fecha se conmemoran los disturbios de 1969, cuando los concurrentes de ese bar se enfrentaron violentamente a la policía que pretendía desalojar el local en plan “limpieza de género”, a instancias de un alcalde ultra republicano y conservador. Cerca de 2 mil personas resistieron a los policías y dieron nacimiento a los primeros grupos políticos y colectivos sociales en Estados Unidos.

Hoy la lucha pasa por otro lado. El famoso diseñador neoyorquino Marc Jacobs (director artístico de la casa Louis Vuitton) aportó su estampa a la celebración creando una prenda alusiva a la fecha y la española Terremoto de Alcorcón participó abiertamente en el último gay pride en Madrid con una canción.



Pero sin duda alguna nuestros "viejos" vecinos de la banda oriental nos han sorprendido en plena campaña proselitista.

Feliz Orgullo para tod@s. Este post está dedicado a Danilo & Pepe. Se ha forrrrrrrmado uuuunnnaaaa parejaaaaaaaaaa!!!.

viernes, 19 de junio de 2009

EL TAMBIEN ES UN ARTISTA


El ambiente carcelario o de institutos correccionales para menores de por sí, suele ser un lugar violento. A primera vista lo es. En el Instituto Luis Agote de Capital Federal que alberga a 30 pibes de entre 18 a 21 años, acusados de delitos graves, ellos escriben sus historias en el marco de un taller de periodismo dictado por Nahuel Gallota y Santiago Cantenys.

Utopía de un marginado
Por Cesar G.

Quiero que la libertad
Deje ya de ser un sueño
Que la felicidad
No sea siempre un anhelo
Y que el amor
No sirva solo de consuelo
Que todos los rostros rían
Que gobierne la anarquía
Que las cárceles estén vacías
Y que la igualdad
Sea la garantía
Quiero que el sol
Deje de brillar opaco
Que los pibes
Ya no fumen paco
Y que el aire
No tenga más olor a humo
Quiero que dejen de existir
La policía, los patrones y los jefes
Que al fin el pueblo se despierte
Y que huyan los que mienten.

Publicado en el Diario Miradas al Sur (Año 1 - Nro. 56) el Domingo 7 de Junio de 2009.

jueves, 18 de junio de 2009

ATREVERSE A MAS


Con pocas horas de diferencia pero mucha menos repercusión mediática que Fernando Peña, murió ayer a los 72 años Alejandro Doria, el director de cine y TV que supo destacarse en ambos medios durante cuatro décadas.

Estudió la carrera de Ciencias Económicas pero al poco tiempo abandonó y partió a Estados Unidos donde estudió televisión. Se perfeccionó y a su regresó empezó a escribir y a producir programas de TV.

Comenzó su carrera como director de TV con la telenovela "Nuestra Gallegita" donde debutó la pequeña Andrea Del Boca en el Canal 9 de Romay. En los años siguientes continuó con la dirección de recordados ciclos como "Alta Comedia", "Pobre Diabla" y "Papá Corazón", clásicos de la televisión argentina; para luego adentrarse en ficciones de más profundidad dramática como "Situación Límite" (ATC), "Atreverse" (el mejor unitario con el que ganó varios premios Martín Fierro), "Amores" (Telefe), "Mi Mamá me Ama" (Canal 9), la remake de "El Rafa" en 1997, con Arturo Puig, Gastón Pauls y Paola Krum, y libro de Alberto Migré y los prestigiosos ciclos de "Los Especiales de Alejandro Doria" donde se destacó en la dirección de Comunico Milagros un especial con libro de Juan Carlos Gené que se emitió el 13 de julio de 1998 por Canal 13. Este especial marcó el regreso de Marilina Ross a la televisión argentina tras 23 años de ausencia en la pantalla chica.

Durante la dictadura ofreció parte de su mejor cine. En años dificiles para exponer ideas se las ingenio para, metáfora mediante, reflejar los conflictos de una época oscura. Se recuerdan títulos de grandes películas que dirigió y escribió como Contragolpe (1978), "La Isla" (1979) junto a Aída Bortnik con Alicia Bruzzo, Sandra Mihanovich y Luisa Vehil una singular historia de amor ambientada en un hospicio. "Los Miedos" (1980), con Soledad Silveyra y Tita Merelo, '"Los Pasajeros del Jardín" (1982), con Graciela Borges y Rodolfo Ranni. La vuelta al periodo democrático estuvo marcada por la premiada "Darse Cuenta" (1984), basado en una idea original de China Zorrilla con la actuación de Luis Brandoni, Dora Baret, China Zorrilla, Maria Vaner y Dario Grandinetti; que se mantuvo en cartelera por varios largos meses. Sin embargo su gran trascendencia se dió con "Esperando la Carroza" (1985), clásico irrepetible de culto del cine nacional con libro de Jacobo Langsner y gran elenco. Esta sola pelicula da para un posteo único. Siguieron también el drama "Sofía" (1987) y la comedia/grotesca "Cien veces no debo" (1990) con las extraordinaria Norma Aleandro y su ahijada Andrea del Boca. En 2004 participó con "Vergüenza" un corto en 18-J el largometraje colectivo que recordó el atentado a la AMIA en donde varios realizadores locales aportaron lo suyo. Lo último fue "Las Manos", que retrataba la vida del padre Mario Pantaleo con Jorge Marrale y Graciela Borges, pelicula que gano el Condor de Plata en nuestro país y el Goya de la Academia de Cine de España.

Fue inclaudicablemente riguroso y auténticamente sincero en su carrera artística. Trabajó con casi todos los más grandes actores de cada época. Siguió una conducta tanto profesional, como personal en su vida pública y privada, que le dio derecho propio. Fue un hacedor. Se destacó pero no siguió ninguna moda, de esas que están tan en boga hoy en día. No se ató a nadie ni a nada. Fue solvente ideológicamente. Surgido de una semilla germinal que podría llamarse Romay, tuvo su mejor momento en televisión con cada uno de los unitarios de Atreverse (sería imposible elegir uno), propuesta que fue bien recibida por el recientemente privatizado Canal 11. Y un paso fugaz pero no por eso menor bajo las huestes de Pol-Ka. Su producción cinematográfica estuvo signada por la amplitud de criterios. Fue más autónoma y sumamente personal. En la tele de hoy no tendría un lugar. Un lugar que supo ganarse por atreverse a más. Volvé Romay, te perdonamos.

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miércoles, 17 de junio de 2009

LA (NO) VERGUENZA DE SER

Fernando Gabriel González Peña
(Montevideo, Uruguay, 31 de enero de 1963 - Buenos Aires, Argentina, 17 de junio de 2009)

“No le pido perdón a nadie”

lunes, 15 de junio de 2009

A LEER, A LEER, A LEER... TRES VECES A LEER

TRES GRANDES CITAS DE LA NUEVA LITERATURA ARGENTINA (O CASI)CONTEMPORÁNEA. TRES LIBROS QUE MUERDEN

La lectura nos transporta, nos ayuda a imaginar, a crecer y nos hace madurar. Por eso hoy celebrando el Día Nacional del Libro quiero reproducir estas sencillas pero sinceras citas literarias, sin llegar a ser un gran literato.

Para Isabel, el mundo terminaba en Recoleta, hacia una escala en Pilar, y retomaba en el aeropuerto de Ezeiza. El resto era papel de diario, noticias horribles, un universo de espanto que tenía sede, por ejemplo, en Caballito: un barrio de clase media en el que la gente de clase media tiene miedo de la clase baja.
-¡Tenés el demonio adentro! ¡Vas a arder! ¡Y te vas a quedar sin Internet! insistía Isabel, que además no sabía muy bién qué era Internet.
Santos nunca se tomó en serio a su madre.
En la casa sólo estaba la familia-un padre, una madre, cuatro hijos, una mucama y un apellido patricio- y estaba la voz de Isabel, una cinta de Moebius que recorría el aire sin respiro.

Una noche, sin embargo, Isabel calló.

-¡Ya basta! ¡Sos un zangano! no sabemos nada de tu vida, ni a donde vas ni con quién salís, lo tuyo es... Estoy cansada de tu desgano, de tu forma de estar en la casa, de... de... Terminémosla. Vos... -Isabel alzó las cejas, se reclinó hacia adelante, miró a su hijo como a un insecto-. No sé, Santos, yo creo que sos maricón. ¿Sos maricón? Seguro que sos maricón.

En realidad, no queda claro si le dijo maricón o gay, aunque cualquiera de las dos palabras es posible. Si se sabe que Santos pitó un cigarrillo, y que luego sonrió con cansancio o con alivio.

- Sí, -dijo.

Dijo sí.

Y algo en Isabel -los músculos, la cara, la tensión de las mandíbulas- entró en estado de liquidez. Isabel se desarmó, debe ser eso.

Se desarmó y después, al final, hubo silencio.

Santos, 18 años, hijo de una ama de casa y un terrateniente, hermano de tres hermanos educados para amar a Dios y a los mercados, había soñado con este momento durante mucho, pero mucho tiempo. Después se puso de pie, apagó el cigarrillo, tomo dos películas y soltó una de esas frases que nunca quedarían en la memoria de nadie, de no ser porque se dicen justo ahora.

-Voy al videoclub porque ya cierra.

-¿Qué? -Isabel saltó del sofá, quizá salió de un trace-. Pero Santitos -lo acompaño hasta la puerta-, esto es un chiste, ¿no?.

-No.

-¿Le digo a tu padre? -ella nunca decía "tu padre". En cualquier caso, Juan Marcos estaba en la otra punta de la casa, mirando un canal agropecuario. En la pantalla había una vaca.
-Si, decile a papá. Ahora vengo.

Se fué.


En enero de 2006, Santos, el hijo adolescente de un matrimonio de la alta sociedad, sorprendió a sus padres al anunciar su condición gay. La respuesta familiar fue clara: le exigieron prudencia; un mandato que -con variaciones- se repite en buena parte de los hogares en los que hay un hijo o una hija homosexual. Con esta historia como punto de partida, la periodista Josefina Licitra se adentra en el universo de la juventud gay - lésbica, un territorio poblado de personajes dueños de una extraña forma de fragilidad. Adolescentes que enfrentan a una sociedad que hace de la ’contención’ un recurso brutal y ’normalizador’.

Josefina Licitra (La Plata, 1975) es periodista. Cursó su carrera en TEA, y estudió Ciencia Política en la Universidad de Buenos Aires. Desde 1994, escribe para buena parte de los medios nacionales (entre ellos el diario La Nación y las revistas Rolling Stone, Newsweek, Veintitrés, Dulce Equis Negra y Lamujerdemivida) y para revistas extranjeras como Gatopardo (Colombia), El País Semanal (España), y Etiqueta Negra (Perú). Además, integra la nómina de autores de En celo (Sudamericana), una antología de cuentos sobre sexo. En 2004, su crónica Pollita en Fuga (publicada en Rolling Stone) ganó el premio a mejor texto otorgado por la Fundación para un Nuevo Periodismo iberoamericano, dirigido por Gabriel García Márquez.


Los imprudentes
Josefina Licitra
Colección Andanzas
Tusquets Editores. 2007



"Ese verano nos enfrentamos a una metáfora, una moraleja muy obvia para nuestra relación. Estábamos acostumbrados a retóricas más complejas, asociaciones libres, actos fallidos y detalles más lacanianos. Por mientras, no entraban moscas, pero se nos llenaba la carpa de bichitos colorados. Si uno se da cuenta de las cosas y no hace algo al respecto, la naturaleza se encarga de confabular con todos sus reinos para acelerar el proceso y rehacer el equilibrio que hemos roto con nuestros caprichos."

Es muy fácil darte cuenta cuándo tu novio te va a dejar. Es como en el resto de los acontecimientos de la vida. Nada cae del cielo de repente, de improviso, pataplúm. Abrís el botiquín y ya no está el desodorante. Lleva su tiempo, su vuelo, su aterrizaje, su germinación y putrefacción. Pum, pum, pum, pataplúm. No es un golpe seco que sale quién sabe de dónde. Nada que ver. Es un pausado abrir y cerrar de ojos, un pestañeo en cámara lenta, una película. Con un poco más de atención y estado de alerta constante, focalizando, veríamos que esas sorpresas también siguen la lógica de la causa y el efecto, la semillita y el arbolito, el huevo y el tordo. Es un proceso lento, acelerado, hasta que llega un momento en el que tu pareja se harta de vos y te deja.


Sólo te quiero como amigo
Dani Umpi
IZ Latinoamericana. 2006


Martín Alcorta es un joven periodista, editor de la magazinesca Soho B.A., que en el devenir de su profesión conoce a Felipe Brown, un escritor peruano, bisexual, separado, padre de dos hijas y exitoso conductor de un programa televisivo en Miami a quien debe entrevistar. El conectivo con Jaime Bayly surge de modo instantáneo. Entre ellos nacerá un tórrido romance lleno de acercamientos, lejanías y promesas de amor incumplidas. Martín entrará -de la mano de Brown- a un mundo lleno de glamour, lujos y fiestas exclusivas, sufriendo el drama de ser de clase media y desear ardientemente integrarse a un grupo más sofisticado y artificioso, convirtiéndose en una especie de Martín Rivas del siglo XXI. Así, entre viajes a Viña del Mar, Lima y Buenos Aires, Felipe le propondrá a Martín -ya en forma seria- que deje su trabajo en la revista y se marche con él a Miami, donde podrán vivir más tranquilamente su relación. Sin embargo, antes de tomar tan importante decisión, Alcorta deberá ordenar bien sus ideas, partiendo por asumir frente a su familia su condición sexual.

Una novela de iniciación (al estilo de "Junto al pianista", de David Leavitt) pero con un condimento que la vuelve más jugosa y, claro, vendible: en "Mi amado Mister B.", cualquier coincidencia con la realidad no es pura coincidencia...


Mi amado Mr. B
Luis Corbacho
Editorial Planeta. 2004