SOS VOS... MARTA?

La frase del titulo de este post deviene de Yolanda el famoso personaje de Antonio Gasalla. Pero vale la ocasión para contar quien es Marta. Marta sin hache, sin excentricidades, sin escándalos... Marta Argerich es una talentosa concertista de piano argentina de renombre internacional.

Comenzó a estudiar piano desde muy pequeña con su madre, y en 1945, con sólo cuatro años de edad realiza su primer recital público. En su primer concierto formal a los ocho años de edad, interpretó el Concierto para piano opus 15 de Beethoven, y comenzó a estudiar con Vicente Scaramuzza, también maestro -entre otros- del notable Bruno Gelber.

En el año 1955 el Presidente argentino Juan Domingo Perón envió a su padre como agregado económico de la embajada en Viena para que Martha se asegurase la mejor educación musical posible. Allí estudió, y más tarde, en Ginebra, se perfeccionó con los más destacados maestros. Uno de sus amigos más cercanos es el pianista brasileño Nelson Freire, que la acompaña a menudo en duetos de piano. Marta Argerich reside habitualmente en Bruselas (Bélgica).

Su aversión a la prensa y la publicidad la ha mantenido fuera del primer plano mediático durante la mayoría de su carrera profesional. Ha dado pocas entrevistas y en consecuencia puede no ser tan conocida como otros pianistas de relevancia similar. A pesar de ello, es reconocida como una de las grandes virtuosas del piano de nuestro tiempo.

Ahora se la podrá "descubrir" en el notable documental "Martha Argerich, conversación nocturna" del realizador francés Georges Gachot -estrenado hoy- que muestra como la artista comparte sus memorias, revela sus dudas y transmite su gran aspiración por crear música. El film cuenta con ensayos en grandes salas de teatros o en la intimidad de su casa, fragmentos de conciertos y material de archivo único sobre una de las artistas más talentosas de nuestra época.

Imperdible: se proyecta únicamente en el nuevo espacio Arte Cinema de Constitución (Salta 1620) a las 16:00, 17:30, 18:50, 20:10 y 21:30 hs. Es ATP.

ESTA ES MI CASA

Celebrando el Día Mundial del Medio Ambiente, Soy Un Artista! en su mes aniversario recomienda Home, el primer documental ecológico producido por el director y guionista Luc Besson, que se estrenó en You Tube y estará disponible sólo hasta el 14 de Junio. Para ver la peli completa en español ingresa en http://www.youtube.com/homeprojectES

ELENA ROGER: MINA, EVITA, LA PIAF Y MUCHO MAS

Es Mina, Evita y La Piaf. Es cantante y actriz argentina. Es Elena Roger. Una que regresa a la Argentina siendo consagrada, pero que se fue sin serlo (todavía) reconocida en nuestro país. Participo de numerosas compañias de teatro. Actuó en Houdini, una ilusión musical, Jazz Swing Tap (2003), El violinista en el tejado (2002), Fiebre de sábado por la noche (2001), Los miserables (2001), La bella y la bestia (2000), Nine (1998) y el Jorobado de Paris del gran Pepito Cibrian Campoy entre otras. En nuestra T.V. fue la gitana Mora de Floricienta, bajo la producción de la eterna pendevieja Cris Morena. Pero brillo en Mina, che cosa sei?, el musical (de su autoría) que repasa la vida de la legendaria cantante italiana.

Lo suyo es el genero musical. Definitivamente. Por eso en el 2006 y en plan viaje "nada que ver" se entera estando en Londres de la audición para la reposición de nada más y nada menos que "Evita" el archifamoso musical del ingles Andrew Lloyd Weber, quién la elige personalmente para ese rol. La critica internacional se deleita con ella por sus condiciones interpretativas. Elena avanza un poco más y audiciona ahora para otro gran proyecto: Piaf, el musical. Vuelve a sorprender, esta vez en un trabajo personalmente más arriesgado interpretando a la famosa y conflictuada artista francesa: Edith Piaf, "el gorrión de Paris". A principio de 2009 resulta ganadora del premio Lawrence Olivier a la mejor actriz de musical por su actuación protagónica, convirtiéndose en la primera argentina en lograr un lauro de esa magnitud.

Ahora llega a Buenos Aires con la misma puesta que la prestigiosa Donmar Warehouse que es una de las entidades teatrales mas reconocidas del teatro inglés, ubicada en el corazón del West End Londinense. "Piaf" se estrenará el 15 de julio en el Teatro Liceo producida por Adrián Suar y con dirección musical de Alberto Favero.

TE QUIERO

Mario Orlando Hardy Hamlet Brenno Benedetti Farrugia.

(1920-2009)

Paso de los Toros, Tacuarembó - Montevideo.

Uruguayo

ESPERANDO EL PLAN B

Todos deberíamos tener un Plan B en algún momento. Es bueno tenerlo. De esta forma evitariamos desilucionarnos (en el mejor de los casos) con algo estipulado de antemano. Un Plan B es buscar una alternativa (que sea valida) para afrontar un camino que (sabemos) no nos conduce a ningún punto. Para de este modo evitar un mal mayor.

Bruno (Manuel Vignau) un pibe de barrio es abandonado por su novia a manos de Pablo (Lucas Ferraro). Pero Bruno se hace amigo de Pablo con la idea de erosionar esta nueva pareja, quizá presentándole a otra mujer. Pero sobre la marcha surge la posibilidad de un plan B, más efectivo aún, que pondrá en cuestión su propia sexualidad. La premisa (el ex novio de una mujer que decide seducir al nuevo novio de ella con la idea de recuperarla) daría para una típica comedia de enredos más propia del cine indie norteamericano. Sin embargo Marco Berger (director del corto "El Reloj") que debuta con este largometraje se toma el asunto muy en serio. Y es aquí donde realiza una muy sincera y ajustada descripción. Su opera prima tiene un mérito esencial: no se parece a nada de lo que el llamado NCA (y el cine argentino en general) ha generado en los últimos años. En este sentido, Plan B es una historia de amor que lejos de ser moderna, termina resultando ya clásica por que al querer enamorarlo pone en juego el amor y ahí es donde la película muestra que el amor no es tan simple como para ponerlo en juego.

Las construcciones de los protagonistas que Berger destaca son lo realmente interesante en este film. Acá no hay muschietas amaneradas, ni plumas, ni ambiente gayfriendly, ni nada estereotipadamente gay. No hay lugares comunes. No se confundan la mal llamada "temática gay" no es de interés de Marco. Pablo y Bruno son chicos comunes y corrientes, que tienen amigos comunes y corrientes, que usan camisetas de fútbol comunes y corrientes y toman cerveza de marca comunes y corrientes. Plan B, de pronto, se convierte en lo que la costumbre de una sociedad debería ser: dos chicos “de barrio” que encuentran en la amistad un espacio de intimidad y reflexión, un contacto con sus infancias y una compañía demasiado agradable.

Estrenada oficialmente en el último BAFICI, Plan B estuvo muy cerca de llevarse el voto del público y espera su estreno oficial para los próximo meses. Soy Un Artista! te invita a ver el trailer ingresando en este link:
http://www.nahuelberger.com/marco/principal_planb_postcards.html

LOS 90 DE UNA INDOMABLE

Este post me lo debía hace tiempo. Leyendo por ahí me entere que "la dama de poncho rojo" como se la conoce a esta autentica chamana cumplió el 17 de abril pasado 90 años. A pesar que muchos crean que es oriunda de México, no es cierto. Isabel Vargas Lizano nació en San Joaquín de Flores, Costa Rica, pero huyó al país Azteca cuando tenía 17 años y posteriormente adoptó la nacionalidad mexicana. Durante muchos años cantó en las calles hasta que a los treinta se hizo cantante profesional, de la mano de José Alfredo Jiménez, músico y compositor de sus mayores éxitos. Chavela solía cantar canciones de un genero típicamente masculino como las rancheras, normalmente interpretadas por hombres que daban cuenta sobre su deseo por las mujeres. Pero ella vestía como un hombre, fumaba tabaco, bebía mucho, llevaba pistola y era reconocida por su característico poncho rojo.

Su primer álbum fue editado en 1961 y desde entonces ha grabado más de ochenta discos. Se retiró a finales de los años setenta y regresó en 1991 cuando Pedro Almodovar la "rescata" para "Tacones Lejanos". "En la vida, ante todo, soy presentador de Chavela y luego cineasta", ha dicho el notable director español. No solo triunfó en México, también en España y en nuestro país. Tres visitas bastaron en los últimos años para conquistar al público argentino: Septiembre de 1999 (Teatro Opera); Febrero de 2001 (Teatro Gran Rex) presentada por su amigo Pedro Almodovar y Abril de 2004 (Luna Park) presentada por la conductora radial Betty Elizalde. En las dos últimas oportunidades pude comprobar ese impresionante ritual que genera escucharla en silencio. Si hasta se le siente el ritmo de respiración al cantar. Ella es una mezcla de aristócrata e indígena. Alguna vez leí que no pensaba en volver jamas a Costa Rica, que su país natal no le dio nada. Que había alcanzado la paz y tranqulidad después de muchos años vertiginosos en México, en su casa a orillas del mar, donde sólo escuchaba los sonidos de la naturaleza arropados por el dulce sueño de una noche de verano. Sencillamente envidiable.

La interprete de "La llorona", "Volver, volver", "Piensa en Mi", "En el último trago", "Luz de luna", se presentó en los escenarios más notables del mundo como el Olimpia de París y el Carnegie Hall de Nueva York y supo participar en películas como "La flor de mi secreto" (P. Almodovar) y "Frida" con Salma Hayek o en Babel, la película de Alejandro González Iñárritu, cantando "Tú Me Acostumbraste".

La Vargas se despidió de los escenarios y la música en 2006 con un multitudinario conciento en el Zócalo del DF mexicano y editando "Cupaima" en el 2007, un impecable CD+DVD con sus mejores canciones. Una lujosa revisión de los clásicos de siempre, con mezclas de instrumentos prehispánicos. Un sueño largamente anhelado por la artista. La versión de "La llorona" es ampliamente superior a la original. Es que con los años y a pesar de los 40.000 litros de tequila que dice haber tomado, su voz suena mejor ahora (aun cascada por la edad) que en los jóvenes comienzos.

Chavela es una leyenda viva que alcanzó 50 años de trayectoria signada por la dignidad y el compromiso de no vender ni por 1.000.000 de dolares su autentica intimidad, es un ejemplo artístico, es una vida que define el viaje de una voz que se desprende de las entrañas, es la historia de un corazón desgarrado y un temperamento que trasciende, por que como resume su amigo Joaquín "las amarguras no son amargas cuando las canta Chavela Vargas...".

EL SUR TAMBIEN EXISTE

Adrogué tiene todo el encanto de un pequeño reducto de veraneo. Conserva su frondosa y original arboleda y su intacto movimiento casi pueblerino. Esteban Adrogué fundó un pueblo cuyas características fueran justamente la pureza del aire y un trazado que saliera de lo común. Jorge Luis Borges fue un enamorado de esta ciudad, donde pasó muchos veranos de su infancia, y a la que le dedicó un libro de poemas que lleva su nombre.

Soy Un Artista! más modesto recomienda recorrer un pequeño pero selecto circuito gastronómico para disfrutar con familia, pareja o amigos. Tres opciones bien diferentes (el orden es arbitrario)

Cordero Y Nother Cocina Latinoamericana Cordero 795 - Adrogué. De martes a sábado, Noche. Domingos, Mediodía. ($$$$)

Cocina: """ (el menú es amplio, la carta de vinos es buena y exótica pero ningún plato se destaca por abundante, ni siquiera los postres)

Atención: """ (correcta, demasiado correcta, al punto de caer en sobreactuación)

Ambiente: """" (discreto y sutil)

Tirifilo, el bodegón Cocina Mediterranea Cordero 694 - Adrogué. De martes a sábado, Noche. Domingos Mediodía y Noche. ($$$)

Cocina: """" (la carta es amplia y variada, los platos son abundantes, los postres mucho más). Imperdibles las copas heladas y las mouse de choco, dulceleche y frutas rojas.

Atención: """ (los mozos son demasiado profesionales, se parecen a los de La Quintana)

Ambiente: """ (agradable para un domingo familiero al mediodí

Almacén Santa Rita Cocina Española. Av. Quintana 407 esq. de la Peña - Adrogué. Viernes y sábado, Noche. Unicamente con reserva, otros días a pedido. Solo efectivo. ($$$$)

Cocina: """" (sugerencia pesca del día a la parrilla, tortilla de gambas al ajillo con setas, degustación de mariscos y frutos de mar, acompañados por un buen blanco Estiba)
Atención: """"" (excelente Billy Suarez, te llevan a recorrer el lugar, como si estuvieras en tu casa con amigos)

Ambiente: """"" (es ideal para ir tanto de a dos o de a muchos, se disfruta todo)

"En cualquier parte del mundo en que me encuentre cuando siento el olor de los eucaliptos, estoy en Adrogué. Adrogué era eso: un largo laberinto tranquilo de calles arboladas, de verjas y de quintas; un laberinto de vastas noches quietas que mis padres gustaban recorrer. Quintas en las que uno adivinaba la vida detrás de las quintas. De algún modo yo siempre estuve aquí, siempre estoy aquí. Los lugares se llevan, los lugares están en uno. Sigo entre los eucaliptos y en el laberinto, el lugar en que uno puede perderse. Supongo que uno también puede perderse en el Paraíso. Estatuas de tan mal gusto y tan cursis que ya resultaban lindas, una falsa ruina, una cancha de tenis. Y luego, en ese mismo hotel "Las Delicias", un gran salón de espejos. Sin duda me miré en aquellos espejos infinitos. Muchos argumentos, muchas escenas, muchos poemas que he imaginado, nacieron en Adrogué o se sitúan en ella. Siempre que hablo de jardines, siempre que hablo de árboles, estoy en Adrogué; he pensado en esta ciudad, no es necesario que la nombre". (1981) Jorge Luis Borges.

PD: Bue... También existe Carlitos a tres cuadras de la estación de tren. Ja!.

ME GUSTA (A) SER (NACHA) GÜEVADAS

La que primero fue bailarina, después se convirtió en actriz y por último aprendió a cantar, ahora es candidata política. Nacha Guevara en un escenario deslumbra. Podemos admirarla como una perfecta conjugación de baile, interpretación y canto. Pero, entonces, Doña Rosa podría preguntarse: ¿para que "quemarse" con la política?, ¿que aporte hará al escenario nacional? o ¿que beneficios conseguiría esta mujer?. Tranquila Doña Rosa, Nacha es Evita. Tras reunirse con la Presidenta y el gobernador de Buenos Aires, Nacha aceptó integrar y ubicarse tercera en la lista "testimonial" del kirchnerismo bonaerense por el Frente para la Victoria (FPV) para las legislativas del 28 de Junio.

Recordemos que la fabulosa Nacha fue exiliada política durante la última dictadura militar por su militancia en partidos de izquierda y estuvo prohibida hasta el regreso de la democracia. Fue en ese momento cuando se reeditó "Nacha canta Benedetti" (1972). Tiempo después volvió al ruedo, esta vez en la tele (pública) menemista con su celebre programa "Me gusta ser mujer" y sus afirmaciones tan convincentes al estilo de: "Hoy quiero ser mejor persona, por eso tomo te verde". Mas tarde grabaría el CD "Heavy Tango". Olvidable intento de incursionar en el ritmo 2x4. Ultimamente protagonizo en teatro "El Graduado" y brilló en el musical argento sobre "la abanderada de los humildes". Esa es Nacha, una Artista. Ahora parlamentaria. Solo espero Nacha que no te olvides cuando cantabas "De que se ríe" o "La canción del odio". Aún hoy pueden resultar más efectivas que cualquier bienintencionado proyecto de ley. Solo espero.

ANNIE PROULX EN ARGENTINA

A los 73 años es la referente de la "nueva" literatura rural norteamericana. Conocida mundialmente cuando una de las historias breves incluidas en Historias de Wyoming fue llevada al cine por el director Ang Lee, "Secreto en la Montaña" fue el disparador para conocer algo más de esta autora que en 1993 ganó el premio Pulitzer en su país por su novela "Atando cabos". Esos once relatos cortos editados en Argentina por Siglo XXI en 2006 podrían haber sido cada uno una película en si. En ellos Annie Proulx describe como nunca nadie antes lo hizo la difícil vida costumbrista de los habitantes de ese aspero e inhóspito ambiente rural conocido como "lejano oeste".

En su narrativa destroza la idilica construcción del Oeste Americano, la placentera vida familiar, el ambiente laboral y de entretenimiento por antonomasia que significan los tradicionales "rodeos". Imaginense entonces lo que fue descubrir primero en paginas y luego en el celuloide, una historia de amor entre dos hombres (uno ranchero y el otro vaquero) interpretados en el cine por Heath Leadger y Jake Gyllenhaal durante más de 20 años en ese bucólico paisaje, tantas veces heterosexualizado hasta el hartazgo en series de TV y películas de genero western. El paisaje en su obra literaria es desmenuzado por completo al extremo de radiograficarlo. Todos los detalles y situaciones explican las costumbres de los rancheros, vaqueros y mujeres del campo que luchan por sobrevivir en un ambiente extremadamente cerrado a lo distinto. Me animaría a proponer que este libro sea de lectura obligatoria en las escuelas (especialmente las norteamericanas) para finalmente desnudar mitos.

Comienzo a crear en la madurez, luego de formar una familia con cuatro hijos y separarse en tres oportunidades. Hoy intenta terminar las memorias sobre su casa de Wyoming.

Entre sus obras se encuentran Canciones del corazón (1988), Atando cabos (1993), Los crímenes del acordeón (1996), Brokeback mountain: Historias de Wyoming (1999), Un as en la manga (2005) y Secreto en la montaña (2006)



Annie Proulx en Argentina

Sabado 25/04 - 18.00 hs en la Freria del Libro.
Lunes 27/07 - 19.00 hs en el MALBA.

LUCIA NABA ES LO MAS

Después de recuperarme del empacho cinematográfico que significo el BAFICI en su onceava edición y de delirar con The B 52's en el Luna (pueden ver los videos de esa noche en este mismísimo blog), me amigue con la tele. Y que bueno estuvo. Seguidor de "Los exitosos Pells" de la primera hora ya le encontraba más defectos que aciertos. Pero ayer llegó lo que estaba esperando. Rompiendo con una historia que de original paso a cuasi monótona en los últimos tiempos, le llego el turno a un nuevo personaje.

Lucia Naba es lo más. Solo Florencia Peña con gran destreza podía componer un personaje que de tan ridículo podría haber caido en el fracaso a los cinco minutos de aparecer en pantalla. Nada de eso sucedió. Desde el comienzo el episodio prometía más y más.

Para quien no lo vio la historia más o menos sería esta: Naba otrora la más mediatica de las conductoras de talk-show (pensemos en una excelente caricatura de Lia Salgado ó Moria Casan) vuelve al ruedo empujada por su sobrino "Tomatito" (Diego Ramos) el personaje de Tomás Andrada hijo de Franco Andrada (Hugo Arana) para vengarse de una cama que en su momento de mayor éxito la dejo afuera de los medios. Pero las segundas partes nunca son buenas. Ella pateticamente divertida genera malestar en todos y cada uno de los integrantes de Mega News. Pero al mismo tiempo desnuda (incluso al aire y en su programa) la hipocrecia que una vez más esta implícita en todos y cada uno de los actos interesados de los personajes. Su criatura es exquisitamente patética. Sus gestos, movimientos, muletillas, los detalles de vestuario, sus labios, etc, etc. etc. hicieron que un papel secundario fuera el protagonice del día. El renunciamiento a esa vida falsamente "divertida" significo de lo mejor del capitulo. Y el final satiricamente tragico fue antológico.

Florencia se lucio como Naba. Un personaje a su medida, que sin ser dramático le aporto una bocanada de aire fresco a una novedosa trama que, sin embargo, por el desgaste lógico de los meses estaba entrando en una meseta para nada aconsejable. Después de todo y como Naba proclama: "Les digo que soy la mejor, la number one. Speak English?".

Y LA RATA SIGUE VIVA

Fue allá por el año 1983 que conocí a P. y a su familia (madre, padre, hermanos, tías y abuelos) radicales y Alfonsinistas hasta la medula. Fue allá por el año 1983 que aprendí a conocer lo que es crecer y vivir en democracia. Y a conservar una amistad con P. que hasta el día de hoy cultivo.

La era democrática radical constituyo para mi un descubrimiento de muchas sensaciones nunca antes experimentadas. Y así se sucedieron una serie de acontecimientos artísticos/culturales impulsados por la gestión de gobierno. Como olvidarlo. Era un momento de esperanza en el que muchos sueños parecían posibles. Y lo fueron. Desde entonces, por ejemplo, la Feria Internacional del Libro pareció resurgir de las cenizas de la dictadura. El museo Nacional de Bellas Artes recibió una cuantiosa y nunca antes vista muestra de la obra del artista Marc Chagall que me deslumbró. Los recitales multitudinarios de bandas locales (quizá Soda Stereo sea el más recordado) se sucedían uno a otra durante los primeros veranos radicales. Y el cine irrumpió por decisión propia por primera vez.

En 1986, Alfonsín compartió con Luis Puenzo la alegría por el Oscar logrado a la mejor película extranjera (la primera y única para Argentina) que recibió en Hollywood "La historia oficial" protagonizada por Hector Alterio y Norma Aleandro. Se estrenó el 3 de abril de 1985. La gestión de Manuel Antín al frente del INCAA brindaría apoyo también a otros testimoniantes títulos de esa época como "Darse cuenta" de Alejandro Doria o "Camila” de María Luisa Bemberg, que constituyeron verdaderos frescos de la situación vivida durante la última dictadura militar.

La Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas (Conadep), convocada por Alfonsín y cuya presidencia se otorgó a Ernesto Sábato, comenzó a realizar investigaciones relacionadas con la desaparición de personas y a recibir todas las denuncias y pruebas, para luego llevarlas a la Justicia. El informe, que fue conocido con el nombre “Nunca Más”, fue entregado al presidente en 1984 acompañados de una multitud de 70.000 personas.

El 4 de octubre de 1984 la Cámara Federal como tribunal civil constituido toma la decisión de desplazar al tribunal militar que estaba enjuiciando a las juntas para hacerse cargo directamente del juicio. Meses después se dictaría la sentencia condenando a Jorge Rafael Videla y Eduardo Massera a reclusión perpetua y a otros integrantes de la cúpula militar a condenas menores.

Se estimaba que en esa época existían más de 3.000.000 de personas, un 10% de la población, separadas de hecho, inhabilitadas para volver a casarse legalmente. Bajo el gobierno de Alfonsín fue presentado nuevamente un proyecto de ley de divorcio vincular, que fue sancionado como Ley el 8 de junio de 1987 a pesar de una fuerte presión ejercida por la Iglesia Católica para que se vetará la ley, finalmente eso no ocurrió. Pero si que el obispo de Lomas de Zamora, monseñor Desiderio Collino, excomulgó a los diputados de su diócesis por haber apoyado el proyecto proulgado ley. También se dio validez durante ese periodo a la patria potestad compartida en igualdad de condición ente el hombre y la mujer. La cúpula eclesiástica mantuvo siempre un enfrentamiento con el gobierno. Alfonsin nunca se auto proclamo católico practicante. Pero si fue honesto y austero en su gestión. En sus discursos luego de muchos años se volvió a escuchar aquella (mala) palabra: Pueblo. El pueblo hoy tan reemplazado por ese eufemismo de "la gente".

Alfonsin ha muerto ayer a las 20.30 hs. Muchas cosas he pensado y como siempre quedan fuera de la memoria al momento de expresarlas en este espacio siempre libre y tiranico a la vez. Que nos quede el recuerdo de un hombre honesto y sencillo que aún con sus propias contradicciones visiblemente expresadas sobre todo en la última etapa de su gestión, constituyó el pilar fundacional para sostener y fortalecer en el tiempo un proceso democrático siempre tituveante en nuestro país. Todo lo demás ya lo conocemos. Ahora al enterarme de su muerte y apelando a la melancolía de un tiempo que supo o quizo ser mejor la primera ráfaga que se me cruzo por la cabeza fue: "y la rata sigue viva". Por que la muerte no es justa para nadie. O por lo menos no debería.

VOLVIO CHARLY

Y un día fuimos muchos más. Los que lo quisimos ver sobre un escenario a Charly. Por que Charly volvió, recuperado. De que? Bueno no me voy a meter en ese tema. Soy Un Artista! y como tal valoro la capacidad como músico y compositor que tiene García. Entonces fue en Luján con la Basilica de fondo que apareció frente a miles de seguidores que lo bancaron todo este tiempo para largar con el aguante de "Cerca de la Revolución" y cerrar con el Himno Nacional. Cumplió su promesa. La mejor frase que le regaló un fan: "Lo más importante es que se cure. Hoy, hizo lo que pudo. Y pudo bastante".

Soy Un Artista! firme junto al maestro.

CUMBIO Y LA RE-C@NCH@ DE TU FOTOLOG

Who's that girl?. ¿Quien es esa chica?. ¿Chica?. Cumbio se hace llamar. Es la flogger más "famosa" del momento en esta tierra (38.000.000 de visitas en su sitio). Aparece en todos los programas de TV habidos y por haber, editó un libro, filmó publicidades, hará una película y salió un perfil suyo en el New York Times. Basta ya!.

Ahora si, empecemos. Le gusta la cumbia, no tiene ambiciones realistas, no demuestra interés ni compromiso político. Ausencia de conciencia social, etc, etc, etc. Simplemente se saca fotos y las sube a su fotolog.

"En la Argentina, una cámara y un blog hacen una estrella", titulo la nota el diario estadounidense. Otras veces podría haber sido "Un culo y dos tetas hacen una estrella" o cualquier otra variante mediatica sin mérito alguno. Cumbio es un mamarracho argento sin estilo que destila grasa de arriba a abajo y que se destaca justamente por no tener ninguna condición artísticamente productiva para fomentar o desarrollar. Entonces la (triste) realidad es que los floggers más que una tribu urbana, son el modelo de vida elegido por muchos adolescentes argentinos, pero aún teniendo pseudos lugares de pertenencia, no los junta más que el viento del exhibicionismo gratuito. O figurar, figurar y figurar. Sin más.

Su pensamiento (y lamentablemente estamos hablando de muchos pre/adolescentes) es limitado y se resume al punto de confesar una y mil veces que se va "a divertir mientras dure. Cuando se termine, listo. Pero siempre tendré las fotos". "Soy el gurú del momentismo absoluto", les suena?. A veces es mejor tomar distancia y llamarse a sosiego. No les parece?. Un consejito: Cumbio con la guita que estas recaudando comprate una vida, pero elegila más interesante. Dale?


Yo, Soy Un Artista!

MI VIDA EN BAFICI

Largó el 11ª Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) y, aunque sea difícil, tratare de acercar un panorama del evento. Día y noche cine y cine, sin parar. No es lo más aconsejable. Sería como ir a un restaurante y pedir cuatro platos y tragarselos al mismo tiempo. Pero bue... Una vez al año hay que aprovecharlo. Por sus características el evento cinéfilo es uno de los que más espero. Este año más de 400 títulos, entre cortos y largos, retrospectivas, premieres mundiales, estrenos nacionales, cine al aire libre, actividades especiales gratuitas y más. Este año hay back de ediciones anteriores y BAFICITO para pibes y no tanto.

Les dejo, como siempre aclaro, una breve y particular guia para no marearse entre tanto cine exótico y tanto público insoportablemente snob.

Un mezcladito. Para los 11, una por día no hace daño. Estas son las imperdibles:

8 semanas (Diego Schipani y Alejandro Montiel) ARGENTINA
Arroz con leche (Jorge Polaco) TRAYECTORIAS
Holland (Thijs Gloger) FUTURO
Rosa patria (Santiago Loza) ARGENTINA
The man who loved Yngve (Stian Kristiansen) MUSICA
Plan B (Marco Berger) ARGENTINA
Pez elefante (Wenseslao Bonelli) PANORAMA
Pansy Division - Life in a gay rock band (Michael Carmona) NOCTURNA
El niño pez (Lucia Puenzo) NOCHES
El último verano de la boyita (Julia Solomonoff) INTERNACIONAL
Agua (Verónica Chen) BACKFICI


Para sinopsis de cada film, sedes, días y horarios: www.bafici.gov.ar . Entradas generales $ 8, Jubilados y estudiantes $ 6. Hasta el 5 de Abril.

DIA MUNDIAL SIN CARNE

Parece mentira pero en un país "carnívoro" por excelencia como el nuestro ayer 20 de Marzo se celebro el Día Mundial Sin Carne. Adiós a los asados del finde, las clásicas mila o los chori de algún puestito callejero (ahora que Mauri levanto los clásicos de Costanera Sur). Ahora la onda es verde naturista. Si, si. Como es esto?. Se cree que en Argentina entre un 5 a 10% de la población son vegetarianos y que sólo el 1% es vegano. Un vegano es aquel que no se alimenta con ningún producto de origen derivado de animales. Pero ojo, no es lo mismo un vegeta, que un vegano o que un macrobiotico. Los seguidores de la dieta macrobiótica no solo se "nutren" de alimentación orgánica, sino que llegan a completar un estilo de vida fuertemente influenciado con la cultura y filosofía zen budista. Trasciende lo meramente alimenticio. De este modo los más fanáticos como por ejemplo Madonna no utilizan sobre el cuerpo vestimenta sintética o con componentes sintéticos.

En fin esto puede llevar a un fanatismo que resulte perjudicial para la salud (física y mental). Aunque no tiene nada de malo desarrollar una conducta que favorezca el bienestar tanto de cuerpo como de alma. Puede resultar algo más costoso que seguir una dieta ordinaria, pero si la actitud y la conciencia sobre los daños que (nos) causamos subyace por sobre lo demás, triunfaremos. Comenzar con el azúcar orgánica de caña (menos dulce que la refinada) y la sal marina (más mineralizada que la común) puede ser un buen inicio para el cambio.

Por eso queridos lectores desde ya hace un tiempo adhiero a estos rituales. E invito a que se sumen a esta "movida naturista". Con unas pequeñas licencias, claro esta. Muchos conocidos y famosos lo han impulsado. Yo Soy Un Artista!. Entonces I WANNA BE A MACROBIOTIC!

PD: Para iniciarse nada mejor que Bio (Restó y Almacen) Humboldt y Guatemala, Palermo Re-Inn o Kensho Restaurante de cocina orgánica (es + caro) Zárraga y Estomba, Villa Ortuzar (se está poniendo re-inn, tambien)